Rencontrez les icônes : les silhouettes qui ont marqué l'histoire
Depuis que Son de Flor a vu le jour en 2017, de nombreuses robes sont passées entre nos mains et dans vos garde-robes. Certaines sont restées une saison, d'autres quelques années, certaines nous ont été chères avant de nous quitter, et d'autres, on ne sait comment, sont tout simplement restées.
Voici ce que près de dix ans nous ont appris sur l'intemporalité : nous ne pouvons pas vraiment la concevoir. Nous pouvons choisir des matières naturelles, travailler une silhouette jusqu'à ce qu'elle nous semble juste, la confectionner avec soin et espérer qu'elle sera aimée pendant des années, mais ensuite, nous devons simplement la laisser partir vivre sa propre vie. Certaines deviennent des Icônes, d'autres sont peut-être encore en chemin, et pour les plus récentes, eh bien... nous avons notre petite idée.
Nous pouvons créer une robe. Seul le temps peut la rendre intemporelle. Et voici celles qui sont restées !
C'est ici que tout a commencé. Il y avait quelque part, derrière tout cela, le souvenir de la robe de notre mère – un corsage ajusté, une taille marquée et une jupe généreuse – et peut-être aussi notre propre désir de vêtements qui ne seraient pas trop marqués par une tendance passagère.
Lorsque Son de Flor a pris sa forme réelle en 2017, la Classic était déjà là. Du lin naturel, des poches, une belle taille et suffisamment de tissu pour bouger, marcher, s'asseoir dans l'herbe ou tournoyer, si le moment s'y prête. Elle n'a pas été conçue pour être révolutionnaire. Bien au contraire, elle dégageait quelque chose de merveilleusement familier dès le début.
Près de dix ans plus tard, la Classic a parcouru d'innombrables couleurs, carreaux, imprimés, manches courtes et longues, tout en changeant remarquablement peu. Et c'est peut-être là la meilleure définition d'un classique : quelque chose qui n'a pas besoin de se réinventer constamment pour rester pertinent.
Son don : se sentir magnifiquement habillée sans effort apparent.
La robe Smock nous a rejoints en 2018 et est née de l'une de ces idées très simples qui ont tout de suite fonctionné. Pas de taille marquée, pas de coupe complexe, juste beaucoup de lin et une grande liberté de mouvement pour le corps.
Vous pouvez la porter ample, la ceinturer si vous souhaitez un peu plus de structure, la superposer à un autre vêtement, l'emporter en voyage, vivre dedans tout l'été et continuer à la porter lorsque les jours plus froids arrivent. Elle ne se soucie pas non plus si votre corps change un peu en cours de route, ce que, eh bien... les corps font.
Avec le recul, je pense que cette aisance explique en grande partie pourquoi la robe Smock est restée si longtemps avec nous. Il n'y a pas de façon particulière dont vous êtes censée paraître dedans, et pas grand-chose à quoi penser une fois enfilée. Elle est généreuse, confortable, un peu insouciante, et pourtant toujours très féminine.
Huit ans plus tard, nous la fabriquons toujours, et les femmes continuent de la choisir. Je suppose que le temps a répondu à cette question pour nous.
Son cadeau : la liberté de bouger, de changer et de simplement vivre dedans.
Pinafore nous a rejoints en 2018, imprégnée dès le départ d'une pointe de nostalgie — un parfum d'enfance, de vêtements de travail d'autrefois, de garde-robes à la campagne, peut-être même un peu d'Anne... la maison aux pignons verts. C'est l'une de ces silhouettes qui semble familière, même si vous n'en avez jamais possédé auparavant.
Et puis il y a le jeu des superpositions, qui constitue sans doute la moitié du plaisir. Portez-la à même la peau quand l'été est chaud, ajoutez un simple t-shirt ou un chemisier en lin en dessous, puis un col roulé et de la laine à l'arrivée des mois plus froids. Au fil des années, nous avons vu la Pinafore portée de tant de manières différentes qu'il n'existe plus, selon moi, de « bonne » façon de le faire.
Nous n'avons jamais imaginé une garde-robe Son de Flor de la tête aux pieds. En réalité, nous adorons voir nos robes associées à une vieille chemise, un gilet favori, des bottes boueuses, une pièce vintage ou tout ce qui vit déjà dans votre armoire depuis des années.
C'est peut-être pour cela que la Pinafore semble toujours aussi actuelle après tout ce temps : c'est vous qui lui donnez sa touche finale.
Son cadeau : un peu plus de liberté dans l'art de s'habiller.
Wrap est arrivée en 2020, ce qui, rétrospectivement, semble presque étrangement approprié. Le monde changeait, nos vies changeaient, et le confort signifiait soudain bien plus que le simple fait de porter quelque chose de doux.
L'idée derrière elle était merveilleusement simple : laisser la robe s'ajuster à la femme plutôt que de demander à la femme de s'ajuster à la robe. Nouez-la plus près aujourd'hui, un peu plus souple demain. Laissez-la vous suivre au fil des saisons, des dîners, des vacances et des différentes versions de votre corps.
Il y a une dimension pratique dans la robe portefeuille, mais elle ne semble jamais purement utilitaire. La taille reste féminine, la jupe généreuse, le lin bouge. Le confort et la beauté n'ont pas besoin d'être opposés, et Wrap nous le prouve discrètement depuis 2020.
Son cadeau : un confort qui suit le rythme de la vie.
Carmen est arrivée en 2021 et a apporté une féminité un peu différente dans notre univers. Le décolleté s'est fait plus profond, le dos plus ouvert et ajusté, suivis de ces généreuses manches évêque et de cette jupe ample en lin - finalement, une robe riche en contrastes.
Elle dévoile un peu plus de peau que la plupart de nos modèles, mais elle conserve tout le lin, le mouvement et l'aisance caractéristiques, si bien que Carmen ne semble jamais trop en faire. Je pense que c'est cet équilibre qui lui a permis de durer : un brin audacieuse, un brin romantique, mais avant tout très féminine et bien dans sa peau.
Au fil des ans, nous l'avons vue portée pieds nus lors des vacances d'été, pour des mariages et des dîners, mais aussi lors de journées tout à fait ordinaires, et elle semble être à sa place en toute occasion. C'est précisément ce type de sensualité que nous aimons le plus : spontanée, sans artifice, simplement une femme qui se sent bien dans sa peau.
Son don : se sentir sensuelle, féminine, et totalement à l'aise avec cela.
Diane a une allure un peu différente. Plus posée, plus gracieuse, peut-être légèrement cérémonieuse. Il y a des échos d'un autre siècle dans sa silhouette, et pourtant, elle n'a jamais l'air d'être déguisée ; trouver cette frontière subtile entre la nostalgie et le présent nous a toujours fascinés.
Elle est arrivée en 2022, alors que le monde se réunissait lentement. Il y avait à nouveau des dîners. Des mariages. Des célébrations. Des endroits où aller et des gens à rencontrer. Des raisons d'ouvrir sa garde-robe et de choisir une belle pièce, simplement parce que la journée comptait.
Mais l'élégance de Diane n'a jamais vraiment dépendu des occasions. Elle dégage une confiance plus douce. Elle n'a pas besoin d'en révéler beaucoup ou de chercher à se faire remarquer. Elle a tout simplement de la présence.
Son don : une grâce tranquille et l'assurance de la présence.
Gale se sent proche de la terre. Même son nom possède quelque chose d'élémentaire – le vent, la météo, les champs ouverts, un côté un peu sauvage mais profondément ancré à la fois.
Sa silhouette a également quelque chose de protecteur. Généreuse, confortable, presque enveloppante. Elle ne dévoile pas grand-chose et ne demande pas grand-chose non plus. Vous l'enfilez et vous vous sentez soudain un peu plus contenu, un peu plus enraciné en vous-même.
Nous parlons souvent des vêtements comme d'un moyen d'exprimer qui nous sommes. Mais au fil des ans, nous avons réalisé que les vêtements ont parfois une autre fonction, plus discrète. Certains jours, nous n'avons pas besoin qu'ils nous transforment. Nous avons besoin qu'ils nous accompagnent. Qu'ils nous fassent nous sentir à l'aise, protégés et prêts à affronter tout ce que la journée nous réserve.
Et d'une certaine manière, le lin trouve ici toute sa place – un tissu né de la terre, qui devient plus doux et plus familier à mesure qu'il vous accompagne.
Son don : la sensation d'être soutenu.
Frida a fait entrer une autre femme dans notre monde.
Un peu plus sérieuse. Plus structurée. Peut-être en route quelque part le matin avec un carnet sous le bras, un café à la main et pas mal de choses à accomplir. Il se dégage d'elle quelque chose de très posé ; une robe qui, d'une certaine manière, vous pousse à redresser un peu les épaules dès que vous l'enfilez.
Frida dégage indéniablement une allure de bureau, mais jamais dans l'idée traditionnelle de la tenue professionnelle. Nous n'avons jamais vraiment compris pourquoi, pour être prise au sérieux, une femme devrait revêtir l'uniforme de quelqu'un d'autre. Frida est notre version de cet espace : du lin naturel, de la féminité et du confort, mais avec des lignes plus nettes et un peu plus de détermination.
Elle peut assister à une réunion, se rendre au travail, aller dîner ensuite, et se sentir toujours elle-même. Car la douceur et le sérieux n'ont jamais été des opposés. Pas plus que la féminité et l'autorité.
Son cadeau : se sentir posée, capable et entièrement soi-même.
Rosa est arrivée en 2025 et était un peu différente des robes que nous confectionnions auparavant. Plus structurée – le corsage ajusté à double boutonnage, le décolleté en V profond et tous ces petits détails empruntés presque à un gilet classique – et puis, sous la taille, elle s'ouvre sur cette jupe merveilleusement généreuse.
Nous avons adoré ce contraste dès le début. Elle semble stricte, mais pas trop. Féminine, mais avec une touche de tailoring masculin. Vous pouvez porter une chemise en lin impeccable en dessous et être prête pour une occasion importante, la porter à même la peau et elle devient soudainement une robe complètement différente, ou ajouter un col roulé pour la porter jusqu'aux mois les plus froids.
Et puis vous bougez, et cette robe plutôt composée commence à virevolter. Je pense que c'est tout à fait Rosa : elle a l'air adulte et élégante, mais elle est encore pleine de vie.
Son don : l'élégance avec une pointe de caractère.
Puis est arrivée Wander.
Elle est née avec notre collection Like a Swallow, alors peut-être que le voyage était écrit en elle avant même que nous lui donnions un nom. Son col inspiré des marins porte de petits échos de rivages lointains, de vieilles garde-robes de voyage, de robes d'écolières, de cartes postales et de femmes partant vers des endroits qu'elles n'avaient encore jamais visités.
Nous l'avons appelée Wander, non pas parce qu'elle s'enfuit. Bien au contraire. Il y a quelque chose de beau dans le fait de rester assez curieuse pour quitter ce que l'on connaît — pour emprunter un autre chemin, visiter un autre lieu, changer d'avis, recommencer — tout en restant assez ancrée pour savoir où se trouve la maison.
Peut-être que cette idée nous semble particulièrement significative après presque dix ans chez Son de Flor. Nous avons nous-mêmes beaucoup vagabondé. À travers des collections, des erreurs, de belles surprises, des époques changeantes et des milliers de femmes qui ont emporté nos robes dans des vies que nous n'aurions jamais pu imaginer lorsque nous les avons dessinées pour la première fois.
Wander est encore très jeune dans les années Son de Flor. Savoir si elle deviendra l'une de nos véritables icônes n'est pas vraiment à nous de décider pour le moment. Mais nous avons un pressentiment à son sujet.
Son cadeau : le courage de vagabonder - et de savoir toujours retrouver le chemin de la maison.
ET POUR LE RESTE, LE TEMPS NOUS LE DIRA...
Regarder toutes ces robes ensemble, c'est un peu comme feuilleter un vieil album de famille. Certaines sont avec nous depuis presque le début, d'autres nous ont rejoints en cours de route, et certaines sont encore très jeunes à l'échelle de Son de Flor.
Nous pensions autrefois que créer des vêtements intemporels signifiait réussir certaines choses : des tissus naturels, de bonnes proportions, éviter les tendances, fabriquer quelque chose d'assez qualitatif pour être porté pendant des années. Nous croyons toujours à tout cela, bien sûr, mais près de dix ans plus tard, nous savons qu'il y a un élément que nous ne pouvons tout simplement pas contrôler.
Le temps.
Nous pouvons dessiner une robe, choisir le lin, modifier la manche dix fois, créer des échantillons, les porter nous-mêmes et les envoyer dans le monde avec tous nos espoirs. Et puis, elles ne sont plus vraiment à nous. Vous les portez, les lavez, voyagez avec, les emmenez au travail, à des mariages et lors de mardis ordinaires. Certaines robes disparaissent lentement de nos collections, tandis que d'autres reviennent année après année parce que vous continuez à les réclamer.
C'est ainsi que nos Icônes sont nées. Non pas parce qu'un jour nous nous sommes assis pour décider quelles robes méritaient ce titre, mais parce qu'elles sont restées. Les plus jeunes ? Eh bien, nous verrons. Nous avons nos petites idées, bien sûr, mais reposez-nous la question dans dix ans.
Nous pouvons créer une robe. Seul le temps peut la rendre intemporelle.